\n@lujitorralba<\/a><\/p>\n
![\"jam](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2013\/08\/jam-5.jpg\")
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\u201cEn el momento que la banda toca la primera nota, se prenden los tres ejes: m\u00fasica, dibujo y modelo vivo. A la gente le entusiasma entrar en ese c\u00f3digo, le seduce esta tensi\u00f3n y ese juego constante\u201d<\/strong>, dice Maxi Mu\u00f1oz coordinador y mentor de la JAM de Dibujo. Este intenso m\u00e9nage a trois art\u00edstico, convoca a decenas de personas viernes por medio en Casa Presa de Villa Urquiza.<\/p>\n Con la idea de que crear un refugio para la bohemia \u201cdibuj\u00edstica\u201d, la JAM es un ritual abierto para cualquiera dispuesto a liberarse de la rutina y los prejuicios de talento. Desde fot\u00f3grafos, tatuadores, ilustradores de comic, arquitectos, dise\u00f1adores, hasta dibujantes frustrados son atra\u00eddos al evento, s\u00f3lo es cuesti\u00f3n de estar predispuesto a entrar en un c\u00edrculo m\u00e1gico y dejar que la energ\u00eda fluya. Maxi Mu\u00f1oz, artista pl\u00e1stico, recibido de la Pueyrred\u00f3n, cuida cada detalla para que el encuentro sea un lugar \u00fanico y m\u00edstico. \u201cLa JAM es plena acci\u00f3n desde el comienzo. La modelo, la banda, los dibujantes, todo el tiempo creando. Cuando termina, se descomprime, y ah\u00ed se ve qu\u00e9 pas\u00f3 en ese momento compartido.<\/strong> Una vez finalizado, hay mucha interacci\u00f3n entre todos. Hay gente que va a ver a los m\u00fasicos directamente, pero luego se ven tentados a formar parte de todo. Esto tambi\u00e9n pasa porque hay un jard\u00edn, porque el lugar es especial, porque es a la noche. Se arma algo m\u00e1s que ir a retratar. El dibujo une a todos. Se arman rondas de discusiones sobre estos temas. Pasa lo que yo quer\u00eda en un principio, sacar al dibujante de los cl\u00e1sicos lugares y que se genere un clima. Que sepas que si te gusta dibujar y estas solo, vas a encontrar muchas personas que tal vez le copa lo mismo. Adem\u00e1s de aprovechar la oportunidad de tener un modelo vivo que no es algo com\u00fan.\u201d<\/p>\n Fue por el 2006 cuando un grupo de unos 10 artistas, entre ellos Maxi, congregados por el ilustrador Kalil Llamazares, se juntaban a dibujar en \u00abBacanales Lupanar\u00bb. Era una reuni\u00f3n \u00edntima entre artistas unidos por la pasi\u00f3n de dibujar, por querer pasarla bien y por brindar. La difusi\u00f3n era s\u00f3lo entre conocidos, sin embargo, la convocatoria no paraba de crecer. La idea funcionaba muy bien. \u201cEn el 2010 ve\u00eda que cada vez que hab\u00eda un Bacanal, la gente se hac\u00eda habitu\u00e9 y lo recomendaban, vi crecer esa trama. Era una cosa latente. Sab\u00eda que quien lo conoce una vez, le cuesta perd\u00e9rselo.<\/strong> Esto se concret\u00f3 cuando conoc\u00ed el a\u00f1o pasado por septiembre a Casa Presa. La visit\u00e9 en un principio porque me convocaron para exponer mis dibujos, y ni bien la vi me gust\u00f3 al instante, tuve eso de visi\u00f3n en un momento. Vi el patio, la casa y ten\u00eda que ser ah\u00ed. Me tir\u00e9 a la pileta, me dije es ahora. Sent\u00eda una voz invisible que me dec\u00eda hacelo ahora y ac\u00e1. Arregl\u00e9 para dar mi taller de dibujo con modelo vivo, y despu\u00e9s les propuse mi proyecto. Les encant\u00f3. Cuando les cont\u00e9 a Bacanales se sumaron al instante, me ayudaron para dar el incapi\u00e9 inicial. Al disponer de un lugar como la Casa, se llen\u00f3 de inmediato. Era cuesti\u00f3n de que se abriera el espacio y la gente sali\u00f3 disparada hacia all\u00ed. Fue en octubre del mes pasado. De ah\u00ed no par\u00f3 en cuanto a crecimiento de la idea.<\/strong> Por ejemplo, se fue variando en las modelos, ya sean altas petisas, gordas, flacas, orientales con rastas. Las pienso desde la mirada del dibujante. Eso tambi\u00e9n es parte de ofrecer dibujar distintas opciones. Lo mismo con la banda, llevo un surtido de artistas excelentes. Podr\u00eda hacer la f\u00e1cil, quedarme con una banda que me gusta que ya saben c\u00f3mo es la movida. Desde el comienzo pens\u00e9 en contactar a las mejores bandas de jazz que est\u00e1n sonando ahora. Y fue como una bola de nieve\u00bb, explica Maxi mientras se confiesa un admirador de los artistas del g\u00e9nero.<\/p>\n Para las bandas de jazz, la JAM es una oportunidad para mostrar su m\u00fasica a otro p\u00fablico y para compartir una noche especial donde las emociones y los diferentes estados atraviesan a todos los presentes. No es casual que el evento se llame JAM ya que el nombre surgi\u00f3 a partir de las jam sessions de jazz donde los m\u00fasicos se juntan a improvisar. Maxi plantea que los jazzeros, por lo general, se mueven en un circuito de bares con una convocatoria reducida y selecta. \u201cEn los primeros JAM los m\u00fasicos me dec\u00edan \u2018siempre quiero tocar as\u00ed\u2019, es muy relajado. Ellos tocan y luego salen al patio y conocen gente nueva. Se dispers\u00f3 eso en el mundo jazzero y ahora hay muchas bandas excelentes disponibles para tocar. Por suerte tuvo buena aceptaci\u00f3n la idea desde el lado musical porque se dieron cuenta que esto era un evento de jazz diferente.\u201d<\/strong><\/p>\n Los m\u00fasicos, adem\u00e1s de ser una pata fundamental para que la m\u00edstica funcione, son quienes dirigen los ritmos de las modelos, ellas deben adaptarse a la m\u00fasica, y los dibujantes las siguen a ellas. Vale aclarara que las modelos posan desnudas. Maxi cuenta: \u201cLas o los modelos se manejen con su reloj interno y cada diez minutos cambian de pose. Usualmente es el corte de tema, ah\u00ed cambia la energ\u00eda, se relajan todos. Cuando la modelo se acomoda y est\u00e1 lista, la banda comienza. Ellos pueden tocar la m\u00fasica que quieren, est\u00e1n los que improvisan o los que presentan un disco nuevo. Todos los dibujantes se van adaptando a las diferentes radiaciones musicales. Hay d\u00edas muy relajados con guitarra sin saxo y otros de bandas con saxos y trompetas, m\u00e1s poderosos. La idea es que el concierto sea un emanador de ese clima particular que se tiene que generar, de concentraci\u00f3n.\u201d<\/p>\n La JAM de dibujo es pura m\u00edstica. La interacci\u00f3n entre sus participantes es espont\u00e1nea y las buenas ondas fluyen en el ambiente. Para muchos de los asistentes, es la primera vez que crean ante un modelo vivo desnudo. Seg\u00fan Maxi, el modelo vivo es \u201cdibujar lo natural\u201d. \u00c9l comprende que la JAM saca del entierro el hecho de dibujar con una persona real enfrente lo que implica un compromiso con alguien que est\u00e1 posando para uno. Sostiene que \u00e9sto es un desaf\u00edo en el siglo XXI donde la mayor\u00eda de los dise\u00f1adores est\u00e1n acostumbrados a retratar una imagen de la computadora. \u201cEn la JAM, el dibujante se confronta con \u00e9l mismo. Con lo que \u00e9l puede dar en ese momento. Creo que todos los dibujantes que van ah\u00ed est\u00e1n sentados y en un momento se dicen \u2018el ambiente es perfecto, la banda es buen\u00edsima, la modelo es excelente, lo tengo que hacer ahora\u2019. Miran alrededor y est\u00e1n todos dibujando. Y se mandan. Cuando ven lo que hicieron, observan que les salieron dibujos desde otro lugar, raros. S\u00e9 que pasa eso porque hay toda esa energ\u00eda de tensi\u00f3n, todos concentrados. Hay mucha lucha con ellos mismos. Es un crecimiento para esas personas incre\u00edble.<\/strong> A muchos les pasa que pensaban que iba a fluir y est\u00e1n dur\u00edsimos. Entonces, tambi\u00e9n esa gente se engancha para venir m\u00e1s veces, y se dan cuenta que a lo largo del a\u00f1o la pasaron b\u00e1rbaro y est\u00e1n dibujando la figura humana mucho mejor. Es un crecimiento desde lo pl\u00e1stico. Hay quienes hacen cosas loqu\u00edsimas, la modelo es un disparador pero despu\u00e9s cada uno le pone su estilo y termina siendo lo que tiene en la cabeza, en su mundo. Cada uno plasma lo que siente. Hacen lo que vienen trabajando y se permiten libertades. Hay gente que en la primera JAM vinieron con un l\u00e1piz y despu\u00e9s con hojas m\u00e1s grandes, con pasteles. Hacen catarsis en el momento de dibujar y despu\u00e9s se relajan.\u00bb<\/p>\n Ilustrar para liberar el nahual de cada uno. La JAM propone un clima perfecto para alcanzar el \u201cestado de dibujo\u201d, como lo denomina Maxi. \u201cDibujar no es s\u00f3lo una acci\u00f3n, para dibujar en serio tengo que llegar al estado de dibujo donde tengo una conexi\u00f3n directa con lo que estoy viendo, el dibujo ya est\u00e1 hecho delante m\u00edo, funciona solo, se resuelve. No es algo racional. En la JAM la gente se confronta con su parte no racional de dibujante.<\/strong> Se esquiva la parte t\u00e9cnica y prolija del estudio, y aflora el otro lado del artista. Al otro d\u00eda a la ma\u00f1ana lo ven y a veces se preguntan si fueron ellos mismos los que lo hicieron. Ah\u00ed viene un gran material en otro estado, liberan a trav\u00e9s de todo ese especie de rito que se da. Para m\u00ed, ah\u00ed empieza el crecimiento, se confrontan con un \u2018otro yo\u2019 que est\u00e1 dibujando.\u201d Como un enigm\u00e1tico talism\u00e1n que despierta los esp\u00edritus s\u00f3lo si se juntan sus tres partes, la JAM es mucho m\u00e1s que un evento para compartir viernes de por medio. Es una celebraci\u00f3n del arte, un encuentro on\u00edrico, una fusi\u00f3n de placeres.<\/p>\n *****<\/p>\n \u201cLlegu\u00e9 a la JAM por casualidad y poder de atracci\u00f3n, como pasan las mejores cosas de la vida. Cuando le\u00ed sobre la idea de jazz m\u00e1s dibujo m\u00e1s modelo vivo qued\u00e9 alucinada. Me contact\u00e9 con Maxi y me dijo que le gustaba la idea de que me interese formar parte. Gracias a mi insistencia leonina, primero pos\u00e9 en una clase de su taller \u00abFormas de Ver formas\u00bb, en Casa Presa y luego pos\u00e9 para la JAM. La experiencia me resulto incre\u00edble. Un ambiente hermosamente c\u00e1lido, y una energ\u00eda art\u00edstica tremenda desde todas las perspectivas, cada cual aportando lo que le gusta hacer.\u00bb <\/p>\n \u00abCasa Presa es un lugar m\u00e1gico, el lugar perfecto para llevar a cabo movidas as\u00ed tan lindas. Con respecto a las bandas que tocan, creo que son muy buenas y nos hacen viajar a todos siempre, eso resulta un ingrediente alucinante. Otra cosa que me gusta y me hace sentir en casa es la cantidad de gente que asiste que a su vez muchos son fieles participantes de la JAM, se da como un ambiente de familia con buena vibra. Es un lugar divino para ir y escuchar buena m\u00fasica, inspirarse, compartir arte, se da una energ\u00eda circular hermosa, donde cada cual viene a aportar su magia de coraz\u00f3n, una retroalimentaci\u00f3n art\u00edstica muy poderosa. La \u00faltima vez fui a dibujar y tambi\u00e9n la pase muy bien, pienso que se disfruta desde todas las perspectivas<\/em>.\u201d *****<\/p>\n \u201cConoc\u00ed la propuesta de la JAM gracias a Facebook, a partir de diversos amigos y desconocidos que estudian arte y lo compartieron. Me pareci\u00f3 una idea brillante, apenas lo v\u00ed me dio curiosidad por ver de qu\u00e9 se trataba. Por ahora fui s\u00f3lo una vez y la pas\u00e9 muy bien. Me encantar\u00eda hacerme el tiempo para volver participar de otra JAM. En aquella oportunidad fui con un amigo fot\u00f3grafo: Victor Calomeni. Nos divertimos mucho juntos retratando, cada uno a su manera, lo que all\u00ed suced\u00eda. Sin dudas se genera una atm\u00f3sfera especial. En principio es algo distinto, por eso hay que prestarle atenci\u00f3n. En comparaci\u00f3n con la escena habitual, es verdad que se diluye un poco la intimidad entre la modelo y los artistas que la dibujan; pero despu\u00e9s de acomodarme y entender c\u00f3mo era la propuesta, me result\u00f3 muy interesante la combinaci\u00f3n de modelo vivo y m\u00fasica.\u00bb <\/p>\n \u00abFue emocionante estar ah\u00ed, con much\u00edsimas personas \u00abentregadas\u00bb, dibujando y escuchando la m\u00fasica de Pipi Piazzolla tr\u00edo. El hecho de tener una persona que pose para ser dibujada, l\u00f3gicamente me recuerda a la facultad y a las horas que ten\u00edas para practicar estructura y anatom\u00eda a partir del modelo. Compar\u00e1ndolo con esto, podr\u00eda decir que en lo \u00fanico que se parece es en disponer de la modelo como objeto del dibujo, ya que en lo dem\u00e1s es absolutamente distinto. En esencia, lo realmente destacable es la convergencia de artes, que transforma la escena convencional en un verdadero c\u00f3ctel festivo y social. Todos est\u00e1n disfrutando de sus pasiones: sea la m\u00fasica o el mero acto de dibujar y compartir el momento con otros artistas. La m\u00fasica, interpretada en ese momento, es el gran plus. Le aporta un est\u00edmulo fundamental para conectarse con lo que est\u00e1s viendo. En definitiva, creo que se parece m\u00e1s a un recital de much\u00edsima calidad, con la intervenci\u00f3n de la modelo. Para cualquier artista o estudiante de arte es un sue\u00f1o pensar en esa convergencia. Es estimulante ver lo que se produce, un encuentro ideado por un artista como Maxi para otros artistas. Creo que se necesitaba un evento as\u00ed, que coloque al estudio de las artes como algo menos solemne donde puedas ver lo que se genera a partir de los dem\u00e1s e intercambiar conocimiento. Ni hablar, tambi\u00e9n, de que muchas veces es muy costoso afrontar los gastos que implica una modelo, por lo que aqu\u00ed esa barrera se elimina complemetamente, la entrada a la JAM es muy accesible.\u00bb <\/p>\n \u00abEl resultado de mi trabajo art\u00edstico al principio fue bastante malo, ya que hac\u00eda un buen tiempo que no dibujaba del vivo, pero luego, cuando ya ejercit\u00e1s la mano y entr\u00e1s en confianza con el material, el espacio, y dem\u00e1s, surgieron lindos bocetos. Se produce una suerte de euforia, de sensaciones intensas, la que dispara una producci\u00f3n en serie y llena de carga del momento. Quer\u00e9s, literalmente, devorarte a la modelo con el l\u00e1piz antes de que se termine todo y debas volver a casa a dibujar solo. Por los menos eso fue lo que me pas\u00f3 a m\u00ed. Ni bien llegu\u00e9, me costaba ver completa a la modelo para dibujarla por qu\u00e9 hab\u00eda mucha gente parada y yo estaba sentada mientras la modelo estaba en una silla baja. Sobre el final del encuentro opt\u00e9 por dibujar a los m\u00fasicos, (personajes de lo m\u00e1s tentadores para dibujar con sus gestos y actitudes ex\u00f3ticas y estrafalarias). De todos modos, supongo que la calidad de la producci\u00f3n de cada uno depende exclusivamente de c\u00f3mo se siente uno con lo que hace y el entorno, puede seducirte la multitud dibujando alrededor tuyo o espantarte e inhibirte completamente, puesto que en su mayor\u00eda son dibujantes, fot\u00f3grafos o estudiantes de bellas artes.\u201d<\/em> La JAM se hace los primeros y terceros viernes de cada mes en Casa Presa, Valdenegro 2636, Villa Urquiza, C.A.B.A. Es sin inscripci\u00f3n previa, cupo limitado a la capacidad el espacio. Comienza a las 21.00hs.<\/p>\n JAM de dibujo es energ\u00eda intensa. El encuentro organizado por Maxi Mu\u00f1oz que fusiona jazz, modelo vivo y dibujantes es un espacio abierto para quien est\u00e9 dispuesto a redescubrirse Por Mar\u00eda Luj\u00e1n Torralba @lujitorralba \u201cEn el momento que la banda toca la primera nota, se prenden los tres ejes: m\u00fasica, dibujo y modelo vivo. A la gente le entusiasma entrar en ese c\u00f3digo, le seduce esta tensi\u00f3n y ese juego constante\u201d, dice Maxi Mu\u00f1oz coordinador y mentor de la JAM de Dibujo. Este intenso m\u00e9nage a trois art\u00edstico, convoca a decenas de personas viernes por medio en Casa Presa de Villa Urquiza. Con la idea de que crear un refugio para la bohemia \u201cdibuj\u00edstica\u201d, la JAM es un ritual abierto para cualquiera dispuesto a liberarse de la rutina y los prejuicios de talento. Desde fot\u00f3grafos, tatuadores, ilustradores de comic, arquitectos, dise\u00f1adores, hasta dibujantes frustrados son atra\u00eddos al evento, s\u00f3lo es cuesti\u00f3n de estar predispuesto a entrar en un c\u00edrculo m\u00e1gico y dejar que la energ\u00eda fluya. Maxi Mu\u00f1oz, artista pl\u00e1stico, recibido de la Pueyrred\u00f3n, cuida cada detalla para que el encuentro sea un lugar \u00fanico y m\u00edstico. \u201cLa JAM es plena acci\u00f3n desde el comienzo. 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\nNegra Roots, modelo vivo<\/strong><\/p>\n
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