familia Pallarols<\/a>. Desde muy chico realiz\u00f3 importantes obras que forman parte del patrimonio cultural argentino, aunque confiesa que el patrimonio m\u00e1s grande que tiene son sus afectos y su tiempo. <\/p>\nCarlos es hijo de Juan Carlos Pallarols -el orfebre de los presidentes- con quien realiz\u00f3, a los 16 a\u00f1os, el bast\u00f3n de mando que utiliz\u00f3 Ricardo Alfons\u00edn. Por un lado, Carlos mantiene la tradici\u00f3n familiar, pero, por el otro, se destaca por su car\u00e1cter innovador en la orfebrer\u00eda<\/strong>, con un estilo propio y actual. \u201cEmpec\u00e9 a relacionarme con cosas y elementos que tuvieran que ver con mi \u00e9poca\u201d, manifiesta. <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/img_5626img_5626.jpg\" "\\"img_5626img_5626\\"")
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Revista D\u00ednamo: \u00bfCu\u00e1ndo y c\u00f3mo surge la orfebrer\u00eda en los Pallarols? <\/strong>
\nCarlos Pallarols: Hasta donde sabemos la historia arranca en 1750 en Barcelona, la casa matriz de los Pallarols. Te digo hasta donde sabemos porque, por los t\u00edtulos nobiliarios que hemos heredado, suponen que no somos siete generaciones, sino que somos m\u00e1s. El primero de la dinast\u00eda es Vicente Pallarols, yo soy la cuarta generaci\u00f3n de orfebres en la Argentina. El primero que lleg\u00f3 al pa\u00eds fue Rafael Pallarols, en 1804. Pero despu\u00e9s de su lucha en las Invasiones Inglesas, decidi\u00f3 volver a Barcelona. Despu\u00e9s, lleg\u00f3 mi bisabuelo y decidi\u00f3 quedarse cuando estall\u00f3 la Guerra Civil Espa\u00f1ola porque volver a Barcelona era arriesgarse a que lo mataran. Los catalanes estaban muy prohibidos por el r\u00e9gimen de Franco. Por eso, mi bisabuelo decidi\u00f3 quedarse y a partir de ah\u00ed arrancan todas la generaciones en Buenos Aires. <\/p>\nRD: \u00bfQu\u00e9 recuerdos ten\u00e9s de tu infancia relacionados con el oficio y a qu\u00e9 edad comenz\u00f3 tu curiosidad? <\/strong>
\nCP: No s\u00e9 en qu\u00e9 momento decid\u00ed que quer\u00eda ser orfebre, pero puedo decir que desde que tengo conciencia siempre supe que quer\u00eda serlo. Me gustaba mucho estar en el taller, era incre\u00edble que me dejaran estar en un lugar de adultos y tocar herramientas que otros pibes no las pod\u00edan tocar. Para m\u00ed, el taller era un parque de diversiones. Nunca se me impuso el oficio, eso fue muy inteligente de parte de mis ancestros. Me echaban del taller y me mandaban a dibujar. Mi abuelo dec\u00eda que para ser un buen artista hab\u00eda que gastar kil\u00f3metros de l\u00e1piz. No alcanzaba con golpetear o estar en el taller. La base de cualquier oficio es el dibujo. <\/p>\nRD: \u00bfQu\u00e9 trasmit\u00eds vos como padre con respecto a la vocaci\u00f3n?<\/strong>
\nCP: Transmito la pasi\u00f3n. Creo que es muy importante ser apasionado en la vida<\/strong>. Es como la sal en las comidas. Si vos le pones pasi\u00f3n a tu profesi\u00f3n todo se disfruta y sos feliz. La pasi\u00f3n es algo esencial para la vida de cualquier ser humano. A los j\u00f3venes les recomiendo que para el futuro sean apasionados, y que elijan algo que cuando lo est\u00e1s haciendo te aisl\u00e1s del mundo. Cuando encontr\u00e1s algo as\u00ed, af\u00e9rrate a eso y dale para delante. Y no piensen en cu\u00e1nto van a ganar porque pueden llegar a ser tipos con mucho dinero, pero ser unos frustrados. El tiempo es uno de los valores m\u00e1s importantes que tenemos en la vida. El tiempo y los afectos son las \u00fanicas cosas que vos no podes comprar con dinero. Si para vos la plata es un objetivo, te convert\u00eds en un esclavo<\/strong>. <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/img_5573img_5573.jpg\" "\\"img_5573img_5573\\"")
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RD: Desde muy chico restauraste emblem\u00e1ticas obras en plata para el \u00e1mbito cultural hist\u00f3rico, pol\u00edtico, religioso \u00bfCu\u00e1l consideras el Everest de tu obra?<\/strong>
\nCP: Mi abuelo Carlos, uno de los grandes artistas de mi familia y uno de mis referentes, dise\u00f1\u00f3 y construy\u00f3 el f\u00e9retro para Eva Per\u00f3n. Pero en el a\u00f1o 1955 cuando estalla la Revoluci\u00f3n Libertadora, unos militares lo obligaron a destruir la obra. Mi abuelo, con todo el dolor del mundo, tuvo que destruir una de sus obras m\u00e1s importantes. A los 30 a\u00f1os, me propusieron restaurar el tintero que utiliz\u00f3 Evita en la Legislatura donde ella ten\u00eda sus oficinas y recib\u00eda a la personas que se acercaban a pedir trabajo o lo que necesitaban. Era el tintero con el que tomaba los pedidos de las personas y tuve el honor de restaurarlo. Esa fue una de las restauraciones m\u00e1s lindas que hice, principalmente por quien lo utiliz\u00f3 y tambi\u00e9n por lo que sufri\u00f3 mi abuelo cuando tuvo que destruir su obra para Evita. <\/p>\nRD: \u00bfC\u00f3mo fue la experiencia de trabajar en el mural conmemorativo a las v\u00edctimas del Holocausto y de los atentados a la Embajada de Israel y a la A.M.I.A? <\/strong>
\nCP: Es una obra muy importante para m\u00ed. La pieza se exhibe en la Catedral Metropolitana de Buenos Aires. Es el primer homenaje que le hizo la Iglesia cat\u00f3lica al pueblo jud\u00edo. Es una obra muy interesante porque logr\u00f3 que muchos jud\u00edos entren a la Catedral. Es un homenaje que le hicimos por pedido de la Casa Argentina de Israel. La pieza es un gran marco y en el medio tiene documentos rescatados de las ruinas de la Embajada de Israel, la A.M.I.A y tambi\u00e9n hay de los campos de concentraci\u00f3n Treblinka y Auswitch. Son todos elementos rescatados de los escombros. Para m\u00ed, fue una experiencia muy fuerte. Despu\u00e9s, hice una replica que est\u00e1 en la Iglesia Vaterunser de Berl\u00edn. <\/p>\nRD: \u00bfCu\u00e1l tu b\u00fasqueda art\u00edstica?<\/strong>
\nCP: El quiebre sucedi\u00f3 cuando hice el Altar de la Catedral de Buenos Aires, a los 30 a\u00f1os. Es la pieza m\u00e1s importante que cualquier orfebre, en cuanto a lo religioso, puede aspirar. Cuando hice la pieza estaba muy conforme y feliz de haberla hecho, pero sent\u00ed que no me identificaba como un orfebre de esta \u00e9poca. Mi objetivo como artista es ser testigo de la \u00e9poca en la que vivo<\/strong>. Entonces empec\u00e9 a relacionarme con cosas y elementos que tienen que ver con mi \u00e9poca. <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/img_5633img_5633.jpg\" "\\"img_5633img_5633\\"")
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RD: Contanos de los nuevos conceptos que incorporaste en la orfebrer\u00eda<\/strong>
\nCP: Empec\u00e9 a investigar y relacionarme con diferentes dise\u00f1adores de moda. Cada dise\u00f1ador es un mundo y tiene un estilo diferente. No son lo mismo Jorge Ib\u00e1\u00f1ez, Francisco Ayala o Roberto Piazza. Despu\u00e9s me gusta el tema de la tecnolog\u00eda. Una de las primeras cosas que hice fue punteros l\u00e1ser, despu\u00e9s m\u00e1s cercano a esta \u00e9poca hice los pen drive de plata. Y lo \u00faltimo que hice fue, por pedido de Blackberry, unas fundas para el celular. La primera que hice fue para Deepak Chopra. Pero no solamente trabajo en plata sino que la combino con piedras, resinas, fibra \u00f3ptica, con elementos que tienen que ver con esta \u00e9poca. Sin embargo, no reniego y sigo haciendo mates y marcos. <\/p>\nRD: Gran parte de tu obra art\u00edstica est\u00e1 dedicada a piezas para catas de vino \u00bfQu\u00e9 cosas hay en com\u00fan entre tu oficio y el de la gente ligada al vino?<\/strong>
\nCP: Hay muchos paralelismos con lo artesanal de un orfebre y la artesan\u00eda de generar un vino. Cuando constru\u00ed mi propia copa de plata, un sommelier me dijo que la abertura era muy ancha para catar el aroma. Entonces le ped\u00ed que me explicara las proporciones de una copa de cata para construir una de plata. Le present\u00e9 la copa y se qued\u00f3 maravillado. Empez\u00f3 a experimentar la diferencia entre beber en cristal y plata. Lo que descubri\u00f3 es que la plata al ser una buena conductora toma r\u00e1pidamente la temperatura del metal y conserva m\u00e1s tiempo el vino en su temperatura ideal. <\/p>\nRD: \u00bfQu\u00e9 satisfacciones te da tu oficio? <\/strong>
\nCP: Una de las cosas que agradezco de mi oficio es que me permite conocer todos los d\u00edas a personas nuevas. Cuando viene alguien y quiere hacer un regalo, le cuento que quiero plasmar todos los elementos de la persona que vamos a agasajar con la obra. Les pido que me cuenten un poco de su vida y ah\u00ed es cuando surgen los verdaderos elementos que necesito para generar la obra y para que quien lo reciba se sienta realmente identificado. Cuando termino la obra y ellos la ven, disfruto poder ver en su mirada la emoci\u00f3n que le gener\u00f3 sentirse identificado con la obra, eso para m\u00ed es el aplauso<\/strong>. La persona est\u00e1 mirando la obra y yo estoy mirando sus ojos. <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/img_5553img_5553.jpg\" "\\"img_5553img_5553\\"")
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RD: Me gustar\u00eda que me cuentes alguna experiencia especial o un momento que te haya marcado a lo largo de este camino como artista. <\/strong>
\nCP: Tengo una historia que me dej\u00f3 de regalo un amigo que conoc\u00ed a trav\u00e9s de mi trabajo. Hoy es uno de mis mejores amigos y mi abogado. \u00c9l me pidi\u00f3 una obra para regalar, que hable de la generosidad y que fuera un mate. Entonces le dise\u00f1\u00e9 un mate tipo calabaza, que de un lado ten\u00eda las iniciales de quien lo recibi\u00f3 y del otro lado le dise\u00f1\u00e9 unas manos abiertas, en posici\u00f3n de ofrecer. La pieza la acompa\u00f1\u00e9 con una carta donde le contaba a este se\u00f1or en qu\u00e9 hab\u00eda pensado cuando dise\u00f1\u00e9 el mate. Le cont\u00e9 que cuando uno tiene las manos abiertas tiene grandes posibilidades de que le quiten, pero tambi\u00e9n tiene muchas posibilidades de recibir<\/strong>. Si vos tenes la mano cerrada, es imposible que alguien te saque algo, pero tambi\u00e9n es imposible que alguien te d\u00e9. Por eso, es mucho m\u00e1s lindo vivir con las manos abiertas.<\/p>\nRD: \u00bfCon qu\u00e9 te conectas al momento de crear tus obras? <\/strong>
\nCP: Las piezas tienen que tener esp\u00edritu. Una obra tiene que tener vida propia<\/strong>. Que pase de ser un elemento inerte a una pieza que te cuente algo. Pero la inspiraci\u00f3n no es m\u00e1gica. Yo trabaj\u00e9 toda mi vida y sigo trabajando para mejorar mis capacidades. \u201cCuando llegue la inspiraci\u00f3n, que me sorprenda trabajando\u201d, dec\u00eda Picasso. <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.revistadinamo.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/img_5477img_5477.jpg\" "\\"img_5477img_5477\\"")
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Fotos: Gast\u00f3n Bardy – gaston_bardy@yahoo.com. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
El reconocido orfebre Carlos Pallarols, heredero de una tradici\u00f3n familiar que enorgullece, se destaca por innovar en el oficio y otorgarle un aura propia a cada una de sus piezas. En una entrevista con D\u00ednamo, cont\u00f3 sus impresiones e inspiraciones Por Bel\u00e9n Ruiz belenruizj[@]gmail.com @BeleRuiz No hi ha somnis impossibles, significa que no hay sue\u00f1os imposibles en catal\u00e1n. Aquella frase en la pared me revel\u00f3 que no s\u00f3lo estaba en un taller de arte si no que estaba en el refugio so\u00f1ado por un artista. El orfebre mira la frase y expresa con el coraz\u00f3n: \u201cSiempre so\u00f1\u00e9 con este taller\u201d. Conocer el taller donde trabaja Carlos Daniel Pallarols (44) fue una experiencia m\u00e1gica. Carlos es la s\u00e9ptima generaci\u00f3n de orfebres consagrados de la familia Pallarols. Desde muy chico realiz\u00f3 importantes obras que forman parte del patrimonio cultural argentino, aunque confiesa que el patrimonio m\u00e1s grande que tiene son sus afectos y su tiempo. Carlos es hijo de Juan Carlos Pallarols -el orfebre de los presidentes- con quien realiz\u00f3, a los 16 a\u00f1os, el bast\u00f3n de mando que utiliz\u00f3 Ricardo Alfons\u00edn. Por un lado, Carlos mantiene la tradici\u00f3n familiar, pero, por el otro, se destaca por su car\u00e1cter innovador en la […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[10,12,16,27,32,49,70],"class_list":["post-3061","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-protagonistas","tag-arte","tag-artistas","tag-buenos-aires","tag-cultura","tag-diseno","tag-historia","tag-noche"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3061","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3061"}],"version-history":[{"count":10,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3061\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3077,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3061\/revisions\/3077"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3061"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3061"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.revistadinamo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3061"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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